Noël fantastique

Une sélection de films pour passer un Noël fantastique :

Batman le défi (film de Tim Burton, 1992)
Comment passer un tumultueux Noël à Gotam City, avec le Pingouin et Catwoman.
Musique de Danny Elfman

Douce nuit, sanglante nuit (film d'horreur de Charles E. Sellier Jr, 1984)
Une nuit pendant laquelle il mieux vaut éviter le Père Noël, violent et destructeur.
Musique de Perry Botkin.

Le drôle de Noël de Scrogge (film d'animation de Robert Zemeckis, 2009)
Scrooge, le vieil avaricieux va recevoir une belle leçon de vie pendant la période de Noël.
Musique d'Alan Silvestri

Le Pôle Express (film d'animation de Robert Zemeckis, 2004)
Un jeune garçon, arrivé à l'âge où on doute de l'existence du Père Noël, monte dans un train, qui va le conduire dans un lieu magique...
Musique d'Alan Silvestri

Le Grinch (film de Ron Howard, 2000)
Lui, il déteste Noël et tout ce qui va avec, les guirlandes, les cadeaux, les chants...
Musique de James Horner

Père Noël, origines (film de Jalmari Helander, 2010)
Ou comment ébranler l'un des plus grands mythes de tous les temps.
Musique de Juri Seppä


Les cinq légendes (film d'animation de Peter Ramsey, 2012)
Un groupe de super héros chargé de défendre les rêves des enfants, dont celui de Noël...
Musique d'Alexandre Desplat.

Le cristal magique du Père Noël (film d'animation d'Antti Haikala, 2012)
Ce cristal magique permet de distribuer des cadeaux à tout le monde...
Musique de Menno Van Riet.

L'étrange Noël de M. Jack (film d'animation d'Henry Selick, 1993)
La rencontre entre la féérie de Noël et l'univers de Tim Burton.
Musique de Danny Elfman

JOYEUX NOËL A TOUS

Patricia Le Gall (Médiathèque départementale du Nord)

Dario Argento

Dario Argento, cinéaste italien, est une figure incontournable du cinéma fantastique et d'horreur
 
Voilà quelques uns de ses films qui ont marqué ces deux genres cinématographiques :

Suspiria (1976)
Suzy vient suivre des cours dans une académie de danse de Fribourg. Assassinats, agressions violentes se produisent peu après son arrivée. L'endroit serait-il encore possédé par la Mère des Soupirs, la terrible sorcière ?

Inferno (1980)
Une jeune femme vient d’aménager dans un immeuble new-yorkais, qui a été conçu pour les trois divinités maléfiques qui gouvernent le monde..

Ténèbres (1983)
 A l'occasion de la sortie de son roman policier "Ténèbres", un écrivain est invité à Rome. Commence une série de meurtres dans son entourage...

Phenomena (1985)
Dans un collège suisse, une jeune fille capable de communiquer avec les insectes retrouve la trace d'un assassin monstrueux...

Trauma (1994)
Le soir où Aura retrouve ses parents, après un séjour en asile psychiatrique, ceux-ci sont décapités. La jeune fille se lance à la poursuite de l'assassin qui enchaîne les meurtres de plus en plus horribles...

Le sang des innocents (2002)
Le commissaire Moretti doit résoudre une série de meurtres sauvages, qui reproduisent à l'identique  d'autres meurtres perpétrés vingt ans auparavant...

La troisième mère (2008)
Sarah, jeune américaine étudiant l'art à Rome, ouvre malencontreusement une urne maléfique, d'où s'échappe la pire sorcière de tous les temps...(Dernier volet de la trilogie des Enfers avec Suspiria et Inferno)

Dracula (2012)
Jonathan Harker part d'Angleterre vers le château du Comte Dracula situé dans les Carpates...

Les films de Dario Argento ont été notamment accompagnés et mis en valeur par la musique du groupe Goblin, groupe de rock progressif italien et celle de Claudio Simonetti (ex-claviériste de Goblin).
Ecoutez sur Youtube, une sélection de 12 musiques de films :

Pour en savoir plus  :

- Dario Argento, magicien de la peur de Jean-Baptiste Thoret (Cahiers du cinéma, 2008)

- Dario Argento, toutes les facettes de la créativité du maître de l'horreur de Vivien Villani (Gremese, 2008)

Patricia Le Gall (Médiathèque départementale du Nord)

Bal fantastique

Organisé par Lille3000 et temps fort de quartier Moulins/Centre, le Bal Intercontinental le 8 décembre à la Gare Saint-Sauveur de Lille (Nord)
Tous les renseignements ici

La Compagnie du Tire-Laine en quelques mots : créée en 1992 à l’initiative d’Arnaud Van Lancker (Nono), accordéoniste, metteur en conte et figure emblématique du Nord. Ce collectif artistique de plus de 35 musiciens, a développé des projets dont sont issus de nombreux groupes Lillois. La Cie du Tire-Laine est devenue un des principaux centres de la création musicale de la région Nord Pas-de-Calais avec douze formations dont les plus connus sont Swing Gadjé, Le Taraf Dékalé, La Caravane Electro… Ces différents groupes jouent régulièrement sur les scènes internationales (Pologne, Ouzbékistan, Maroc…).

Près de 20 années de créations mêlées au combat politique font de la Compagnie un collectif engagé, aux valeurs humanistes confirmées. Le Tire-Laine bénéficie aujourd’hui d’une véritable aura nationale voire internationale. 

Musique et fantastique

 Rendez-vous à la médiathèque de Rumegies (Nord), le jeudi 8 novembre 2012 à 18h30

"A partir d'une sélection de documents sonores disponibles au prêt dans les médiathèques de la CCRVS, Jean BODART (association CHANSEM) vous permettra de découvrir ou de redécouvrir collectivement des interprètes de la chanson francophone et d'échanger sur l'œuvre écoutée en la resituant dans son contexte de création (courants littéraire et musical, époque d'enregistrement et moyens de production).

 Il s’agit cette fois-ci de voyager en chansons dans le monde fantastique… en effet,  au travers des vingt et un synonymes du dictionnaire (bizarre, chimérique, épique, extraordinaire, fabuleux, féerique, formidable, grandiose, homérique, incroyable, inouï, irréel, magique, merveilleux, miraculeux, mirifique, prodigieux, renversant, stupéfiant, surnaturel, terrible) il est aisé de parcourir la chanson francophone d’hier et d’aujourd’hui… "

Renseignements et réservation au 03 27 35 20 75

La discographie de Jean Bodart ici

 

Huttes magiques

Dans le cadre de Bibliothèques en fête, en partenariat avec la Médiathèque départementale du Nord, les huttes magiques (création Prikosnovénie) sont des installations sonores évoquant chacune l'un des 4 éléments (eau, terre, feu, air), à travers leur apparence mais aussi par la musique qui s'en échappe.
Il s'agit d'une aventure écologique aux côtés de 2 enfants choisis pour protéger notre planète.
Entre féérie, poésie et développement durable, adultes et enfants déambulent en un parcours imaginaire.

• du 16 octobre au 2 novembre à la médiathèque de RAILLENCOURT SAINTE OLLE
• du 8 au 23 novembre à la médiathèque de VIEUX CONDE

Musiques enchantées

Connaissez-vous la collection « Les musiques enchantées »  chez Actes Sud Junior ?

Cette collection de livres avec CD créée en 2002 par le département jeunesse de l’éditeur arlésien  permet une initiation à quelques œuvres de la musique classique, elles-mêmes inspirées par de grandes œuvres littéraires.

Ainsi le petit lecteur découvre que  L’apprenti sorcier est un  poème écrit par l’écrivain allemand Johann Goethe en 1797 et qu'il a été mis en musique par le compositeur français Paul Dukas en 1897; que L’enfant et les sortilèges a été écrit à quatre mains par le compositeur français Maurice Ravel et l’écrivain Colette. Tout comme Didon et Enée  mis en musique par le compositeur anglais Henry Purcell inspiré du plus grand poème de l’Antiquité latine l’Enéide de Virgile ou le célèbre conte russe L’oiseau Feu mis en musique par Igor Stravinski .

Pour les onze  titres de cette collection, le texte est adapté et illustré par des auteurs et illustrateurs souvent différents et contemporains. Il en est de même pour les enregistrements sonores.

Une collection qui invite à l’imaginaire et au fantastique en ouvrant grands les yeux et les oreilles ! 

Pascale Leignel (Médiathèque départementale du Nord)

Compositions musicales pour films muets fantastiques (2/2)

Expériences du groupe Art Zoyd

Art Zoyd est un groupe valenciennois de musique contemporaine, fortement influencé par la musique électronique. Le groupe a travaillé sur la création de plusieurs bandes sonores pour des films muets fantastiques, conçues pour être jouées en direct lors de ciné-concert :

• Nosferatu de F.W. Murnau
• Faust de F.W. Murnau
• Haxan de Benjamin Christensen
• Metropolis de Fritz Lang
• La chute de la maison Usher de Jean Epstein
• Vampyr de C.T. Dreyer 

à découvrir aussi :
Malneirophrenia est un trio islandais comprenant un bassiste, un violoncelliste et un pianiste qui jouent une musique stridente et angoissante, évoquant un univers fantastique et parfois horrifique. Influencé par le cinéma muet, le groupe a composé des bandes sonores pour :

• Les vampires de Louis Feuillade
• Nosferatu de F.W. Murnau
• Frankenstein de J. Searle Dawley
• Dr Jekyll & Mr Hyde de John S. Robertson

Alexandre Salczynski (Médiathèque départementale du Nord)

Compositions musicales pour films muets fantastiques (1/2)

De sa naissance en 1895 au premier film parlant en 1927 (Le chanteur de jazz), les films étaient muets. Mais si aucune bande-son n’accompagnait l’image, la projection n’en était pas moins silencieuse : bruitages réalisés en direct, acteur commentant les images, musiciens accompagnant le film. Avec l’arrivée de la technique de sonorisation, la musique est depuis omniprésente dans le cinéma. La composition de musique de film est même devenue une spécialité.

Par la suite, le cinéma muet a été une source d’inspiration pour certains musiciens qui se sont mis à composer des bandes originales pour des films anciens. Ces musiques accompagnent les films sur les nouveaux enregistrements ou sont créées pour être jouée en direct lors d’une projection. Les ciné-concerts sont d’ailleurs devenus très prisés. Les films fantastiques ont beaucoup influencé les compositeurs, certains plus que d’autres (Nosferatu, Faust). Et des groupes comme Art Zoyd se sont spécialisé dans ce domaine. La sphère d’influence de ces films touche tous les horizons musicaux : musique de chambre, jazz, rock, électro. 

La sonorisation de films muets est un travail délicat et personnel. Chaque compositeur écrit selon ses propres émotions ressenties face à ces images muettes mais souvent très expressives. Le résultat peut s’avérer parfaitement réussi mais aussi décevant selon la sensibilité du spectateur. Les sélections qui suivent permettent de découvrir de multiples expériences musicales dans ce domaine.

Expériences autour des films de Murnau

Friedrich-Wilhelm Murnau (1888-1931), considéré comme un des maîtres du cinéma expressionnisme allemand, a réalisé quelques films fantastiques dont certains sont considérés comme des chefs d’œuvres du cinéma fantastique. 

Nosferatu (1922), d'après le roman de Bram Stoker, a inspiré :

Galeshka Moravioff

Art Zoyd (1988)

Myguk (2002) 

Jean Baudime (2002)

Alexis Savelief (2006)

Faust, une légende allemande (1926), d'après le classique de Goethe, a inspiré :

Art Zoyd (1995)

Willem Breuker (2005)

Galeshka Moravioff

Expériences autour du film Haxan

Haxan, la sorcellerie à travers les âges (1922) de Benjamin Christensen est un film qui mélange les genres : fantastique, horreur et documentaire. Le réalisateur y relate l'histoire du satanisme et de la sorcellerie de l'Antiquité à nos jours avec un réalisme glaçant. Beaucoup de musiciens ont été influencé par ce film devenu culte.

Jean-Luc Ponty (1968)

Art Zoyd (1997)

Bardi Johannsson (2006)

Matti Bye (2007)

Amptek (2008)

à découvrir aussi :
- Les vampires de Louis Feuillade (1915) par Chateau Flight
- Le golem de Paul Wegener (1920) par NLF3
- Le fantôme de l'opéra de Rupert Julian (1925) par Ataraxia
- Dracula de Tod Browning (1931) par Philip Glass

Alexandre Salczynski (Médiathèque départementale du Nord)

 

Le groupe Cercueil en concert

Dans le cadre de l'année du fantastique, en partenariat avec la Médiathèque départementale du Nord,
le groupe Cercueil sera à Beaudignies (Nord)
pour un concert semi-acoustique
le vendredi 21 septembre 2012 à 20h30.

Saison FantastiC

Découvrez le programme Saison Fantastic de la ville de Marcq-en-Baroeul (Nord)

"L’automne 2012 sera celui de toutes les fantaisies...
La ville de Marcq-en-Baroeul  a voulu amplifier la thématique du Fantastique proposée par Lille3000 en offrant à son public et sur un trimestre complet une multitude de rendez-vous insolites, magiques, renversants !
Au fil des expositions, vous croiserez dans la galerie de La Corderie les créatures fabuleusement colorées de Valérie Dumas.
Ne vous surprendront pas moins les robes tableaux de Sylvie Facon dans les salons de l’Hôtel de Ville.
Le Théâtre Charcot résonnera de mélodies si flamboyantes qu’elles en deviendront surnaturelles et sur l’écran du Colisée Lumière se croiseront des personnages irréels dans des histoires stupéfiantes !
Les surprises ne manqueront donc pas : d’étranges marins viendront jardiner le long de la Marque, des personnages de légende déambuleront Salle Doumer sans oublier le Conservatoire qui se laissera découvrir sous un jour mystérieux…
Ce dernier trimestre déclinera le fantastique à tous les modes et dans bien des lieux comme en témoigne ce programme que nous vous laissons découvrir."

Toutes les informations  ici

Le groupe Cercueil en concert

Le groupe Cercueil (dont nous avons parlé dans l'article du 24 mai) sera en concert semi-acoustique le samedi 15 septembre 2012 à Buysscheure (Nord)

Rock et littérature fantastique (2/2)

De sa création à nos jours, la littérature fantastique a nourri l’inspiration des musiciens. Désormais, cette relation se fait dans les deux sens. En effet, des écrivains s’inspirent, voire collaborent avec des musiciens pour des intrigues de romans. Quand ce ne sont pas les musiciens eux-mêmes qui écrivent.

Rock et rockers dans la littérature fantastique

-         Shock rock (1997) est un recueil de nouvelles réunissant des grandes plumes de la littérature fantastique et d’horreur (Graham Masterton, Nancy Collins, Richard C. Matheson…) pour écrire sur le thème du rock : des nouvelles où l’on croise Bob Dylan et la Reine du Speed, Elvis Presley qui affronte des rappeurs, Rockabilly Reb qui se repaît de l'âme de collégiennes.

-         La voix éthérée et hypnotique de Lisa Gerrard, chanteuse de Dead Can Dance, a inspiré Jean Marc Ligny pour La mort peut danser, un roman qui voyage entre l’Irlande des bardes de 1181 et la scène musicale anglo-saxonne des années 80.

-         Tori Amos, musicienne de rock atypique, visage d’ange mais volontiers provocatrice entretient des rapports amicaux avec Neil Gaiman. Tori Amos lui a inspiré deux étranges nouvelles pour son recueil Des choses fragiles (D’étranges petites filles, Pages d’un journal trouvé au sein d’une boîte à chaussures laissée dans un bus Greyhound).

-         Avant de devenir un auteur de romans de science-fiction et de fantasy à succès, Michael Moorcock a débuté avec le groupe de rock psychédélique Hawkwind, en déclamant des poèmes sur scène. Par la suite, Moorcock a rendu hommage à ses anciens comparses en en faisant des personnages de nouvelles (A dead singer, L’assassin anglais). En 1985, Hawkwind enregistre The Chronicles of the Black Sword, un album inspiré par Le Cycle d’Elric. Cette saga de fantasy narre les aventures d’Elric de Mélniboné, guerrier, sorcier et empereur, qui se bat dans le Multivers pour entretenir l’équilibre entre la Loi et le Chaos.

-         Chanteur du groupe Dionysos, Mathias Malzieu est aussi devenu un écrivain reconnu en publiant plusieurs romans à la limite du fantastique. Certains de ses héros se retrouvent dans ses chansons. Ainsi Giant Jack et Miss Acacia, héros de Maintenant qu’il fait nuit sur toi et La mécanique du cœur, sont présents sur les albums Monsters in love et La mécanique du cœur. En 2012, Mathias Malzieu crée un nouveau projet pour i-pad : L'homme volcan, une histoire fantastique interactive, mêlant texte, musique et images.

Alexandre Salczynski (Médiathèque départementale du Nord)

Rock et littérature fantastique (1/2)

Lorsque les romantiques français découvrent les traductions des contes d’Hoffmann et du Faust de Goethe, ils s’enthousiasment pour l’atmosphère, les procédés et les figures du fantastique. Librettistes, compositeurs et chorégraphes se saisissent de cet univers propice au spectaculaire scénique pour créer des œuvres musicales. Opéras et ballets mettent en scène des spectres, des possédés et toutes sortes de créatures diaboliques inspirés des romans fantastiques. Aujourd’hui encore, toutes ces œuvres devenues des classiques de la littérature fantastique continuent d’inspirer les musiciens, notamment dans le rock. En voici quelques exemples.

 

Les classiques du roman fantastique dans le rock

-    Faust de Goethe (1808) n’a cessé d’inspirer les musiciens :

• Faust a donné son nom à un groupe allemand de Krautrock
• Faust apparaît dans des chansons de Gorillaz, Cradle of Filth, Current 93…

-         Les contes nocturnes d’Hoffmann (1817) et surtout L’homme au sable ont beaucoup influencé les musiciens :

• Enter sandman de Metallica (1991)
• The voice of midnight de The Residents (2007)

-    H.P. Lovecraft a inspiré quantité de groupes répertoriés sur un site consacré à l'auteur.

Le dernier en date est un groupe de country folk français, Back to Lovecraft, qui a mis en musique des poèmes de l’auteur.

-       Les contes fantastiques et macabres d’Edgar Allan Poe sont une source inépuisable pour les musiciens :

• The raven de Lou Reed est un concept-album sur la vie et l’œuvre d’Edgar Allan Poe. Alternant chansons et dialogues, cet album met en scène Edgar Poe confronté aux personnages de ses nouvelles. Pour interpréter les personnages, Lou Reed a fait appel à des acteurs (Steve Buscemi, Willem Dafoe). Côté musique, on retrouve David Bowie, Ornette Coleman, Laurie Anderson. En chef d’orchestre et de chœur, Lou Reed mène tout ce monde dans un univers tortueux aux ambiances noisy rock, jazz et électro. En 2009, Lorenzo Mattotti a travaillé à l’illustration de ce projet novateur et audacieux.
• The fall of the House of Usher de Peter Hammill (1991)
• Tales of mystery and imagination Edgar Allan Poe –  Alan Parsons Project (1976)

 Alexandre Salczynski (Médiathèque départementale du Nord)

Cercueil à Tourcoing

Créé en 2005, le groupe  Cercueil, en résidence au Grand Mix de Tourcoing (Nord),
est en concert le samedi 27 mai 2012.

Erostrate, album 2011

Dans le cadre de Bibliothèque en Fête 2012, ce trio lillois se produira dans les réseaux de la Médiathèque départementale du Nord. A partir de septembre, vous aurez toutes les informations sur les lieux et dates de leurs concerts, en cliquant ici

Musik gothik (2/2)

L’ Electronic body music (EBM)  
Ce courant électronique de la New Wave mélange la pop synthétique initiée par des groupes comme Kraftwerk , DAF, Depeche Mode, à la musique industrielle née dans la seconde moitié des années 70 autour des expérimentations sonores du groupe britannique Throbbing Gristle.

On y trouve de nombreux groupes belges comme Front 242, à ;GRUMH, The Neon Judgement.

L’Heavenly Voices 

Ce courant musical gothique fait la part belle aux voix féminines et s’inspire des contes de fées, médiévaux et celtiques. L’ambiance sonore qui s’en dégage donne un aspect moins lugubre, un tantinet mélancolique et plus doux. Le label anglais  4AD crée en 1979 et toujours en activité aujourd'hui a produit les groupes importants de cette tendance musicale  comme Cocteau Twins, Dead Can Dance. En France Collection d'Arnell-Andréa  (CDAA) est à (re)découvrir.

Le Métal gothique

Vers le milieu des années 80, des groupes vont mêler les riffs violents et puissants du hard rock aux ambiances sombres et mélancoliques du gothique, donnant ainsi naissance au métal gothique. Romantisme noir, mort et symbolisme religieux sont les thèmes fétiches de ces groupes. Anathema et Paradise Lost en sont les principaux représentants, ainsi que Cradle of Filth qui a enregistré Cruelty and the Beast, un album narrant l'histoire d'Elisabeth Bathory.

Le Métal symphonique

Ce courant rattaché au métal gothique intègre des chants lyriques, souvent interprétés par des voix féminines, accentuant le côté romantique et donnant parfois un aspect angélique à la musique. Avec leur look de princesses médiévales et leurs voix angéliques, les chanteuses de Nightwish et Evanescence ont beaucoup contribué à faire connaître ce genre auprès du grand public.

L’Indus

Dans les années 90, des groupes fusionnent musique gothique et musique électronique dans leurs compositions et donnent naissance à l’indus, une musique agressive et avant-gardiste qui a pour thèmes principaux l’aliénation et la déshumanisation. Ministry et Nine Inch Nails ont enregistré des albums mettant en garde contre le danger du totalitarisme aux Etats-Unis. Les Allemands Rammstein expriment dans leur musique le climat militarisé et répressif de l’ancienne RDA dans laquelle ils ont grandi. Dans leur clip Sonne, ils revisitent le mythe de Blanche Neige.

Pour poursuivre:

Des livres:

New wave vinyls : du post-punk à la new pop / Dominique Dupuis.- S.Bachès, 2011.- 33,50 euros.

600 pochettes de disques pour faire le tour de la musique populaire des années 80, de la New Wave et de ses nombreux courants, du rock industriel au gothique.

Le rock gothique / Christian Eudeline,- Fetjaine, 2007.-22 euros

Livre épuisé disponible à la Médiathèque Départementale du Nord

Christian Eudelinee retrace l'histoire du rock gothique et offre un portrait des principaux artistes de cette scène à l'étranger comme en France.

Carnets noirs : musiques, attitudes, cultures gothiques, électroniques & industrielles. 1, La scène internationale / Texte Mario Glénadel, Christophe Lorentz, Stéphane Leguay et al. ; Photographies Stéphane Burlot ; Illustrations de Nosferat.- Paris : E-dite, 2006

Et sur internet:

Sur le site de la Médiathèque de la communauté française de Belgique vous trouverez une présentation de la musique gothique dont nous nous sommes inspirés pour écrire le notre (merci à nos amis belges). 

Ainsi que le blog d'une fan de musique gothique.

(Pascale Leignel et Alexandre Salczynski, Médiathèque départementale du Nord)

Musik gothik (1/2)

Apparue à la fin des années 70 sur les cendres du Punk, la musique gothique  est l’expression musicale d’une culture qui s’exprime aussi à travers la mode, le cinéma, la littérature et les arts visuels.

Les sources de la musique gothique

Le mouvement gothique puise ses racines dans la littérature gothique du XVIII^e siècle. Influencés par le sentimental et le macabre, les écrivains gothiques seront les précurseurs du roman fantastique en intégrant des éléments surnaturels dans leurs récits. L’aspect sombre et macabre a été, dans un premier temps, une source d’inspiration pour les compositeurs d’opéra au XIX^e siècle. Puis plus récemment, vampires, châteaux hantés et morts-vivants se sont invités dans le rock que l’on a qualifié de gothique en référence aux thèmes macabres abordés dans les textes. Bela Lugosi’s dead de Bauhaus (1979), référence aux films de vampires, est considéré comme le début du rock gothique.

L’univers visuel du gothique

Cette évolution musicale s’accompagne d’une mode vestimentaire et d’une esthétique propre à choquer la bonne société. Côté mode, The Cure est le groupe emblématique du gothique avec ses vêtements noirs et ses maquillages blafards. 

Côté esthétique, Marilyn  Manson a poussé à son paroxysme le côté choquant du gothique sur scène : look monstrueux, emblèmes religieux détournés, succubes dansant nues au milieu des flammes. Ses concerts sont des sabbats modernes rassemblant des milliers d’adeptes.

  

Sons et courants de la musique gothique

Au début des années 80, avec l’évolution de la technologie musicale, des nouveaux groupes émergent. A l’inverse du Punk, les gothiques ralentissent  le tempo et utilisent abondamment les synthétiseurs et les boites à rythmes. Ainsi naît la New Wave, nom inspiré de la Nouvelle Vague du cinéma français et courant musical  essentiellement européen (Angleterre, Allemagne, France et Belgique) qui restera à l’avant-garde durant toutes les années 80. Elle se déclinera en une quantité de genres musicaux dont  quelques-uns sont présentés ici :

Le Batcave  nom d’un club londonien crée en 1982  par Ollie Wisdom chanteur des Specimen. C’est dans ce lieu que le son gothique est né, un rock rude sur un chant aigu et un jeu scénique inspiré des films d’épouvante et du glam rock (T. Rex, David Bowie, Roxy music) avec des groupes comme Bauhaus, Alien Sex Fiend ou Virgin Prunes.

La Cold Wave  est un rock plus minimaliste au tempo encore  plus lent et pesant, avec des nappes synthétiques et des guitares en surimpression. Sans mise en scène, cette musique crée une ambiance froide et  lugubre traduisant un mal être, une tristesse. Joy Division, groupe anglais mené par Ian Curtis qui se suicidera en 1980 à l’âge de 23 ans en est l’un des groupe phare. Le film « Control » du réalisateur néerlandais  Anton Corjbijn sorti en 2007 retrace la vie de cet artiste atypique. 

A écouter également Cure, Siouxsie and The Banshes les deux groupes mythiques de la musique gothique.

Le Death Rock est un terme utilisé pour qualifier la musique du groupe américain Christian Death : un rock électrique et torturé, une voix menaçante et sinistre, et des chansons blasphématoires et désespérantes.  Dans les années 90, un conflit éclate au sein du groupe provoquant le suicide de son leader Rozz Williams.

The Sisters of Mercy évolue dans un univers musical proche de Christian Death.

Pascale Leignel et Alexandre Salczynski (Médiathèque départementale du Nord)